Teatrodanza

Associazione culturale A.I.C.S.

L'Ass. Culturale TEATRODANZA ha lo scopo di operare nel campo dell'espressine artistica, motoria e culturale in generale e nel campo della danza e del teatro in particolare, e perseguire i seguenti scopi:

  • l'educazione e la formazione coreutica dei giovani come mezzo per l'equilibrato sviluppo della personalità, delle capacità espressive per la socializzazione e la partecipazione creativa, la comunicazione e l'interscambio culturale.
  • la diffusione della danza a tutti i livelli come espressione d'arte e della cultura popolare; il riconoscimento e la valorizzazione dei giovani talenti.
  • favorire l'avvicinamento alle proposte artistico-teatrali realizzate dagli enti locali ed internazionali.
  • produrre spettacoli, eventi ed iniziative di ordine artistico e culturale anche in collaborazione e collegamento con altre associazioni e/o enti che condividono le nostre finalità.
  • istituire seminari di studio teorici-pratici con esperti dei vari settori.
  • formare ed aggiornare operatori ed educatori nelle attività citate.
  • favorire occasioni di lavoro per i propri associati

 

Scuola di Danza

I corsi di danza classica e moderna seguono, principalmente, il metodo IMPERIAL SOCIETY OF TEACHERS OF DANCING di Londra (I.S. T.D.).
Fondato nel1904 ha un programma vastissimo diffuso in tutto il mondo ed è strutturato in dieci facoltà: classica( Cecchetti ed Imperial), danza greca classica, danza nazionale, ballo moderno da sala, ballo latino-americano, disco, rock'n'roll e danza moderna teatrale che include jazz e tip tap.

Presso TEATRODANZA si insegnano i syllabus di classica e di modern I.S.T.D. sia dei gradi da PRIMARY al VI°, sia l'avviamento professionale: INTERMEDIATE FOUNDATION, INTERMEDIATE, ADVANCED I, ADVANCED II.

Questo è un metodo di studio che porta i giovani allievi ad essere versatili e tecnicamente molto preparati curando sia l'aspetto tecnico e ritmico che artistico ed espressivo.

La propedeutica per allievi in età pre-scolare prevede un corso di pre-danza (dai tre ai quattro anni), ed un corso di pre primary (dai cinque ai sei anni).

Unitamente ai corsi I.S.T.D.si insegnano metodi di modern e contemporanea, accademico , RAD e Cecchetti per la classica e si tengono lezioni e corsi con insegnanti ospiti nelle diverse discipline inserite nel piano di studi dei docenti.
Il nostro lavoro è l'insieme di competenza, professionalità e cuore.

 

PERCORO BASE: classica-moderna-hip -3,4 ore settimanali
PERCORSO I° LIVELLO: classica-moderna-hip hop 6-7 ore settimanali
PERCORSO II° LIVELLO : I° livello+contemporanea+materie opzionali da 9 ore e+
Corsi opzionali: hip hop,tip tap,recitazione,canto,percussioni. 1-2 lezioni settimanali

CORSO DI MUSICAL 5-6 ore settimanali

 

CORSO PROFESSIONALE , previo colloquio con le insegnanti.
Data la sempre maggiore richiesta da parte delle nostre allieve di studiare danza e le arti performative in generale a livello professionale, quest'anno siamo in grado di proporre un corso di studi completo con frequenza quotidiana presso TEATRODANZA in Cremona.

 

classica-punte-repertorio

moderna

contemporanea

tip tap

canto

recitazione

percussioni

Laboratorio di Teatro

La sezione teatro nasce nel 2003 con la necessità di approfondire la drammatizzazione coreografica, attraverso l’esigenza di un lavoro continuativo e progressivo che mira a far comprendere e potenziare gli usi espressivi e creativi delle allieve
Si sviluppa ulteriormente nel 2004 con la produzione e la messa in scena di Le Cocù magnifique di Fernad Crommelink
Nel 2006 si concretizza il desiderio di dar vita a laboratori teatrali rivolti a tutti.

 

Laboratorio
Ritengo che solo la tecnica di creare la propria tecnica sia importante- Ogni altra tecnica o metodo è sterile” (Jerzi Grotowsky).
Partendo da questo concetto il percorso si prefigge, attraverso lo studio e la ricerca, di stimolare approfondimenti di formazione individuale e collettiva, favorendo la scoperta di nuovi limiti e proprie capacità in una dimensione diversa dal quotidiano.
Stimola il desiderio di conoscere e costruire se stessi.
Frequentare un laboratorio teatrale non significa necessariamente voler diventare un attore. Può essere semplicemente curiosità individuale, voglia di approfondire una passione, voler diventare uno spettatore più attento o solo la speranza di conoscere, costruire se stessi.
Il laboratorio spazia, approfondendo le teorie teatrali dei grandi del teatro, dall’improvvisazione, al teatro fisico e di parola, dalla clowneria  all’uso del corpo della respirazione e della voce, dalla dizione all’analisi del testo.

Non necessariamente il corso è finalizzato alla messa in scena di uno spettacolo, anche se, il più delle volte, si realizza a fine anno un saggio.